La mejor forma de conseguir la ansiada originalidad en la decoración de interiores es subvertir los elementos decorativos y utilitarios sacándolos de sus lugares y usos habituales. Así son los platos cuando el estilo, la materia y la historia en la que se envuelven hacen que alcancen el estatus de arte, pasando de la función de soporte de apoyar la gastronomía a ser apreciados expuestos bajo muebles o decoración de paredes .
Los artefactos siempre han sido medios importantes para comprender la historia, el tiempo y el espacio al que pertenecieron, después de todo, la estética y la materia prima de los utensilios domésticos son reflejos del escenario político, económico y social. Por tanto, para comprender el papel del plato en la decoración contemporánea, es necesario conocer su historia como cultura material en todo el mundo.
Y aunque la vajilla no explica completamente el proceso social, nos hace ver los escenarios en los que se desarrolló y transformó, así como comprender cómo aspectos de la sociedad interfirieron en la constitución y función de la vajilla.
La estética de las placas decorativas es un reflejo del escenario en el que se insertan.
Los platos son retratos de intercambios culturales y contextualizan diferentes momentos de la historia para llegar al ambiente informal o decorativo que tenemos hoy. Por ejemplo, la tradicional porcelana china con pinturas azul cobalto que cruzó dinastías para servir al refinamiento de los banquetes europeos entre los siglos XVI y XVIII; o incluso la fina loza portuguesa que constituyó los artefactos tradicionales de la aristocracia brasileña hasta el siglo XIX.
En el siglo XVII se desarrolla el concepto de platos individuales , sustituyendo los platos llanos a los cuencos , junto con la mejora de la cuchillería. La individualidad en el uso de los artefactos fue determinante para la elaboración de piezas con diferentes formatos como las de sopa, pan, postre, té y café (platillo) y ensalada.
Cambios como este también fueron decisivos para potenciar el carácter decorativo de la vajilla , aunque no disociada de la mesa, al utilizar vajillas artesanales para mostrar poder económico y estatus social en las cenas.
El desarrollo del uso de los utensilios fue decisivo para potenciar el carácter decorativo.
Materias primas, formas, tamaños, colores y técnicas de pintura permiten, entre otras características relacionadas con la cultura, que los platos asuman el protagonismo de los ambientes, creando puntos focales como la composición con artes decorativas como máscaras , mandalas , placas y espejos formando galerías en la decoración de la pared ( galería de pared ).
Con la ayuda de los soportes para platos individuales , es más fácil resaltar tu pieza favorita colocándola sobre muebles de aparador o reuniendo platos de colores -siguiendo una paleta de colores predefinida- explorando diferentes formatos para decorar la pared, aprovechando los espacios reducidos.
La clave para mantener la autenticidad que propone esta decoración es alejarse de todo lo que limita la creatividad, ya sean los conjuntos formales o la disposición simétrica de las piezas, sin miedo a experimentar con las posiciones y beneficiarse de las texturas en placas de colores lisos. o con pinturas artísticas originales como las de la cerámica turca .
La combinación de formas, tamaños y colores de los platos de la pared de la galería crea un punto focal.
Los platos decorativos cuentan historias, son espectadores de los momentos compartidos y prestan sus colores para insertar alegría y acogida en el ambiente. Y si hay algo que aprender de estas artes decorativas es que todo aquello que potencie la sensación de calidez encuentra un lugar destacado en la decoración del hogar.
¡Haz de los platos decorativos de Arte & Tune la gran transformación de tu hogar!
¡Namasté!
Milene Sousa - Arte y melodía
2 comentarios
Quero comprar, informar fone, grato
Esses pratos estão à venda? Qual o valor?