Ni las comidas ni la decoración serían iguales sin el aparador . Esta herencia de finales del siglo XVIII, que ayuda a enriquecer los interiores, es una base sólida para la composición de ambientes más estilizados, tanto a modo de mesa y estructura sencilla como aparador con espacio interior para almacenaje. La superficie estrecha y alargada de este mueble , normalmente colocado en una pared o detrás del sofá, es un área que invita a ser creativo y autoral para hacerlo aún más acogedor y con impacto visual.
Este espacio funcional adquiere un carácter decorativo cuando se llena de composiciones artísticas, ya sea en su propia estructura o en la pared que alberga. La elección de los elementos se facilita recurriendo a técnicas escenográficas que sustentan los principios del diseño de interiores , ayudando a realzar con maestría la decoración. Unidad , énfasis , armonía y ritmo fueron algunos de los conceptos que elegimos para guiarte a decorar tu aparador con equilibrio y estilo personal.
Unidad: mobiliario y arte en sinergia con la materia prima
La madera de los mascarones africanos y el aparador equilibran el espacio, dando continuidad.
La unidad se puede sentir a partir de la percepción de que todo fluye naturalmente en el arreglo decorativo. Esto ocurre porque existe un vínculo entre los elementos que promueve la idea de continuidad, ya sea a través de colores, formas, texturas o como se presenta aquí en base a la materia. El lenguaje común que comparten la madera tallada y la carta de colores naturales de la materia prima de las máscaras africanas y el aparador rústico se integran de manera unificada y agradable en esta composición.
La textura de la madera natural es el nexo entre los objetos decorativos y favorece la unidad en los interiores.
Las diferentes tonalidades de la madera natural y sus respectivas líneas curvas crean texturas que establecen una conexión entre las esculturas étnicas y el aparador. La esencia cálida de las piezas se une también a los colores vibrantes de la lámpara india , que provoca una ruptura del patrón natural reforzado por la planta en maceta con fibra natural. Este pequeño descanso visual da más "interés" al conjunto, sin perder su carácter unificado y único.
Énfasis: explorar espacios verticales con artes murales
La decoración de la pared debajo del aparador crea un centro de interés visual.
A falta de un punto focal en la arquitectura del entorno, el objeto decorativo asume su esencia para enfatizar un espacio específico. Como el apoyo de lapared en la composición del aparador es recurrente, se convierte en un perfecto marco en blanco para resaltar lienzos , paneles , mandalas o espejos y crear un centro de interés. No hace falta que sea de grandes dimensiones y ocupe todo el largo del mueble, basta un detalle diferenciador como es la forma geométrica para que juegue el papel de protagonista.
El marco está realzado por la luz difusa de la pantalla que enfatiza la pared del aparador.
El énfasis se utiliza para ampliar la percepción del entorno y es lo que nos atrae cuando entramos en un interior. Es esta rápida identificación la que sentimos con el marco rústico de este espejo redondo iluminado por la cálida luz difusa de la lámpara de sobremesa balinesa . Sirve de ancla para el resto de elementos decorativos, que no compiten entre sí, y realza el carácter utilitario del espejo decorativo con un aire bello y significativo de obra de arte. Y de hecho, es uno!
Armonía: combinación artística según la iluminación
La suavidad de las formas orgánicas y la iluminación armonizan visualmente el aparador.
La armonía vincula todo el diseño interior y brinda la sensación de que todo encaja visualmente. Es probable que la combinación artística que logre brindar la misma esencia en la paleta de colores, el tema, la estética o el diseño de iluminación parezca más delicada y atractiva. Así como las formas orgánicas de la lámpara floral y la suavidad en el arte del mármol que establecen un mismo lenguaje visual, creando una decoración de aparador armoniosa y limpia como la estructura Zen .
La extensión de colores y texturas vidriadas desde la iluminación hasta el arte decorativo proporciona armonía.
Cuando todas las artes están relacionadas transmiten la sensación de que el espacio está integrado. Este es también el caso de la selección de colores de la composición decorativa. La iluminación colorista con texturas vitrificadas del cristal , abalorios y nácar que componen las lámparas de mosaico turco y el portavelas de flor de loto es la guía de esta decoración. Las formas orgánicas de las flores que diseñan las cúpulas y la estructura de soporte de la vela entran en sinergia con las líneas curvas del espejo , laescultura abstracta y el Buda , haciendo que este espacio de contemplación te deje verdaderamente a gusto, exactamente lo que se espera. de un interior armonioso.
Ritmo: utiliza la repetición en el diseño de interiores
La repetición de formas hace más agradable la percepción del espacio.
Es imposible no pensar en la música cuando entra en juego este principio. Visualmente, tiene un concepto similar de unificar todo el entorno utilizando la recurrencia de elementos como la repetición , la progresión , la transición y el contraste (a través de la forma, el color, el tamaño, la textura, etc.) para transmitir la sensación de movimiento y crear un ambiente consistente y hermoso experiencia visual. Si, por un lado, la repetición de candelabros con la misma forma redonda aporta una narrativa intencionadamente equilibrada al conjunto, por otro lado, la progresión del mandala floral, con la gradación de la dimensión a partir del centro del círculo, lleva el concepto de continuidad del ritmo a la decoración.
El ritmo promovido por dos elementos idénticos muestra el poder de las narrativas intencionales.
Cuando un elemento fluye naturalmente hacia el otro, el ritmo se mantiene basado en el concepto de transición . Tanto en este mandala de madera como en el portavelas y farol, una forma curva fluye dentro de otra, sumando la unidad visual de la decoración del mueble a la funcionalidad de las piezas. La repetición de esculturas idénticas de monginhos también contribuye a la idea de movimiento, además de que la estructura de mármol blanco crea contraste al mantener la oposición con la madera oscura del mandala tallado .
La decoración del aparador adquiere un nuevo significado cuando incorpora objetos decorativos que fomentan la percepción y nos invitan a observar más de cerca todos los detalles que lo componen. En nuestra tienda de arte hay multitud de categorías de productos para ayudarte a conseguir el ideal de un ambiente artístico e íntimo. ¡Asegúrate de echarles un vistazo!
¡Namasté!
Milene Sousa - Arte y melodía
